composiciones sonoras y proyectos


Microgestos [2020]


Improvisaciones Sonoras Colectivas [2020]

Improvisaciones Sonoras Colaborativas Remotas es un proyecto que busca unir distintas latitudes, estilos, personalidades y visiones por medio del sonido. Muchos de los participantes no se conocen previamente, no saben qué tocará el otro, con qué instrumentos compartirá ni cómo será la pieza final. Para cada improvisación, el compositor convoca a músicos de distintas regiones para enviar improvisaciones sonoras bajo determinadas consignas. No hay ningún interés económico, solo amor por la música colaborativa inesperada.

Quien quiera participar en la próxima improvisación, envíe un mail a: improvisacionesremotas@gmail.com y le llegará las reglas del próximo juego. Este es el resultado de la Primer #ImprovisaciónSonora #ColaborativaRemota


Cathedra Serrata Sitio Web

Es un dúo ruidista mexicano conformado por el artista audiovisual Alejandro Alcántara y el baterista Rodrigo Gallegos Pinto.

Cathedra Serrata realiza improvisaciones audiovisuales inmersivas, las cuales se caracterizan por la exploración de ambientes y texturas relacionadas con estéticas ruidistas experimentales. En su propuesta, integra batería, percusiones, circuitos electrónicos, sonidos concretos, procesamiento de audio y video en tiempo real, programación musical (Pure Data, Ableton Live, Max/MSP, Tidal) y procesadores de efectos.

 


 

Eso dice La Carolina

«Eso dice La Carolina» es un proyecto de registro y colección de archivo sonoro de voces de la colonia La Carolina, en Cuernavaca, Morelos. Dichos registros sonoros se reproducen en forma de cuadrafonía, es decir, haciendo uso de 4 bocinas para crear una espacialización usando dichos audios. Se presenta en distintas localidades del espacio público de la colonia y del estado, con la intención de recuperar y reutilizar espacios actualmente en desuso y también en instituciones públicas con un flujo de personas propio del lugar.
El día 25 de agosto de 2018 se presentó en la Glorieta Felipe Carrillo Puerto de 17 a 19 horas
( Ver mapa aquí)

El día 28 de agosto de 2018 se presentó en la Escuela Secundaria Federal No. 12 «Manuel Ávila Camacho» a las 16 horas
( Ver mapa aquí)

Los días 13 y 14 de septiembre se presentó en el Centro de Desarrollo Comunitario Los Chocolates


Kananki

El proyecto KANANKI es el resultado de la residencia artística rural de creación musical colectiva y paisaje sonoro «Cabañas Oscilantes», llevada a cabo en la Quinta Pujinostro en Pujií, Ecuador.
Dicha residencia se realizó del 02 al 10 de abril de 2018 y como resultado de una convocatoria internacional abierta, se eligieron a participantes compositores, músicos, productores e intérpretes de Ecuador, Colombia, Argentina, Perú y México.

Quilotoatl – Composición de Rodrigo Gallegos Pinto


Música y diseño sonoro para obra de danza contemporánea «Una Historia Mal Contada»

Coreografía e interpretación: Beatriz Dávila Brom
Presentación: Centro Cultural Teopanzolco, Cuernavaca, Morelos


Los Caramelos del Chino @ Centro de las Artes, San Luis Potosí


Colectivo Escucha Subversiva @ La Casona Spencer, Cuernavaca, Morelos


Colectivo Escucha Subversiva @ Festival Copalli, Casona Spencer, Cuernavaca, Morelos


Individuo en Pánico


Estudio #2: Sonido del Movimiento
Proyecto apoyado por el programa Jóvenes Creadores del Fondo Nacional Para la Cultura y las Artes 2016 – 2017
Estudio no. 2: sonido del movimiento es, como su nombre lo indica, la segunda parte de una serie de proyectos pensados sobre sonido y movimiento. La idea principal, que surge a finales del 2015, es trabajar sobre los resultados sonoros que surgen del movimiento del cuerpo.
Para consultar la documentación completa del proyecto: Clic Aquí


Morfologías Sonoras
Obra para: Clarinete / Cl. Bajo (Hernán Giorcelli), Trompeta (Axel Najczuk), Saxofón tenor (Martín Proscia), Guitarra eléctrica (Matias Beola), Percusión (Rodrigo Gallegos), Electrónica (Antonio Ortegra Brook)

Grabación de la presentación en la Universidad Nacional de Quilmes. Bernal, Argentina.

Las principales fuentes de inspiración de esta obra provienen del resultado sonoro, el vanguardismo y la estética musical de las técnicas compositivas sonoristas del polaco Krzysztof Penderecki y la improvisación explorada por el estadounidense John Zorn.

Con esta obra en general, busqué hacer un énfasis en cualidades sonoras, tales como timbre, textura, dinámica y color, sirviéndome precisamente de las técnicas de los estilos mencionados y la exploración a través de la experimentación de distintas técnicas de ejecución.


Los Caramelos del Chino
Proyecto mexicano de investigación, experimentación y composición sonora.

El nombre del disco -cilindro detonante- hace referencia, precisamente a un cilindro de líquido refrigerante que recuperamos de la basura y que fue el generador de la idea para llevar a cabo todo el material sonoro. A partir de este cilindro refrigerante, comenzamos a recolectar más material de desechos e investigar y experimentar sus posibilidades sonoras.

El material de este disco es el producto de la experimentación de técnicas de ejecución y posibilidades sonoras que surgen del uso de materiales convencionalmente no utilizados como generadores sonoros (placas metálicas, plásticos, ramas de árboles, cajas de aluminio, elementos de cocina, etc.), instrumentos musicales, elementos eléctricos y electrónicos (máquina cortadora utilizada como excitador, ruidos electrónicos, errores en programación, etc.)

Las grabaciones se llevaron a cabo a finales de 2015 en Buenos Aires, Argentina; fueron realizadas con distintas técnicas de grabación y utilizando diversos tipos de micrófono (electret, piezo eléctricos y micrófonos convencionales).
La composición y mezcla final fue realizada en México a principios de 2016.

La idea original, el diseño visual y el resultado sonoro es enteramente acreditado a Los Caramelos del Chino, o sea a nadie en particular y a todos en general.

Licencia de Creative Commons
Cilindro Detonante by Los Caramelos del Chino – Rodrigo Gallegos Pinto is licensed under a Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional License.


Estudio No. 1 sobre sonido, movimiento e inmortalidad
Este estudio es una improvisación, en la que se exploran distintas formas de abordar la composición musical y de movimiento en tiempo real. Los elementos a partir de los cuales se genera la interacción entre sonido y movimiento son, precisamente los parámetros que estas dos disciplinas tienen en común.

El resultado de esta relación puede generar distintas interpretaciones por parte del espectador, las cuales pueden ir desde percibir un estado emocional hasta originar una reflexión sobre los elementos que se presentan.

Interpretación: Beatriz Dávila Brom
Procesamiento sonoro: Rodrigo Gallegos Pinto


Snow Circles
Música original para video de
Cedar Beauregard de la compañía Steamboats Aerials


Sonósfera de un Impulso
Composición electroacústica, procesamiento de audio en tiempo real y danza contemporánea.
Presentada en la Biblioteca Nacional Argentina.
Idea original, música y sonido: Rodrigo Gallegos
Coreografía e interpretación: Beatriz Dávila


NüPf
Composición acusmática con partitura analógica


Ariel al oído de Gonzalo
Obra para coro (BTCS) y electrónica
basada en la canción que le canta Ariel al Oído de Gonzalo en La Tempestad de William Shakespeare


Música y composiciones musicales sin video

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